László Nemes deslumbra técnicamente pero decepciona narrativamente con "Moulin"

La recepción crítica de Moulin tras su estreno en Cannes 2026 se caracteriza por una fuerte división entre el elogio a su maestría técnica y la decepción ante una narrativa sorprendentemente convencional para un director como László Nemes. Mientras que los críticos coinciden en que la película es un tributo sombrío y visualmente impactante al héroe de la Resistencia francesa Jean Moulin, el sentimiento general oscila entre quienes la ven como un drama poderoso y necesario y quienes consideran que su enfoque en el martirio y la tortura resulta agotador y carente de innovación estructural.

The Hollywood Reporter: Valora positivamente la atmósfera de cine negro de espionaje del inicio y la actuación de Lars Eidinger como Klaus Barbie, calificándola de eléctrica. No obstante, critica que la película sea pesada y directa, señalando que se distingue poco de otros biopics solemnes y que carece de un propósito claro más allá de la recreación histórica.

Screen Daily: Es la crítica más entusiasta, describiendo la obra como un poderoso drama con una producción de primera clase. Destaca la interpretación sutil de Gilles Lellouche y la cinematografía en 35mm que crea una tensión constante, aunque advierte que las escenas de tortura requieren nervios de acero.

Variety: Elogia la película por ser visualmente atrapante y por su intento de desmitificar al héroe, mostrando su fragilidad humana bajo coacción. En contraparte, describe la narrativa como plana y repetitiva, afirmando que el drama cae en un punto muerto mucho antes de que termine su metraje de más de dos horas.

The Guardian: Resalta la artesanía impecable del director y la fuerza del diseño de producción. Sin embargo, lamenta que la propuesta sea sorprendentemente convencional y critica la actuación de Eidinger por ser en ocasiones teatral o poco sutil, comparándola con una caricatura de villano.

En conclusión, Moulin es percibida como una obra de excepcional factura visual que no logra el mismo nivel de impacto narrativo que los trabajos previos de Nemes. Aunque es unánime el reconocimiento a la calidad de las actuaciones y al rigor histórico, la crítica permanece dividida sobre si su enfoque procedimental en el sufrimiento y su dirección tradicional son suficientes para elevar la película por encima de los estándares habituales del género biográfico.